我们今天的馆阁体爱好者，把雷同当成伟大，把相似当成光荣，为何王羲之就不懂这个道理呢?以下就是小编为大家整理的王羲之书法优秀品评，一起来看看吧!希望能帮到大家。
王羲之书法优秀品评
避免与自己的字雷同，避免与古人的字雷同，避免与别人的字雷同，这是古代一流书法家的基本意识，这种基本意识就来自中国的哲学观念，中国的哲学中认为万物各有灵性，世上没有哪两样东西是完全相同的，而中国书法的宗旨就是描摹天下万物，既然如此，当然要遵循万物的规律，也就是万物皆不同。既然万物皆不同，自然在写字时就要避免雷同，这样才符合天道与天理，要知道古人对自己深信的理念是非常执着和坚定的，他们的观念会深深影响自己的作品。另外，古人的自我意识很强，尤其是士大夫和知识分子，他们更重视自我的精神独立，不喜欢与别人雷同。
王羲之的书法看上去多变，其实它根深蒂固的理念是不变的，其书法重视天道与人情，把天与人的活动规律当成书法本身的规律看待，把万物的特性当成书法本身的特性来尊崇，这就是“不变之变”。
王羲之的“变”是全方位的，这里不能都讲，我们找几个单独字例来稍微讲讲。
我们看王羲之的“岸”字，真是精彩绝伦，这样一个飞天的形象如同一位升腾的仙女，她在飞升的过程中还扭头回看大地，这是多么美好和自由的形象啊。这个“岸”字还能讲出很多学问，比如它的留白、走势、疏密和笔法对比，我如果把这些都说出来，恐怕时间是不够用的。
再让我们看王羲之的“水”字，我们简直可以听到水流的哗哗声，这样的精彩造型，只有胸藏智慧的人，只有具备想象力的人，只有热爱生活、观察生活的人，才会敏锐地发现。
还有这个“府”字，这个“府”字可以说设计得十分精确，这种精确又服务于一个鲜活的形象。这个字有很多竖向的笔画，很多笔画被他设计成竖向的走势，但这些笔画的形态与斜度都不同，所以这个“府”字非常生动又非常精确。有动感、有姿态、有个性、有创意。
我们再看王羲之写的“是”字，“是”字与“岸”字和“水”字都不同，它不是名词，所以不能用模拟法，那么书法家就自己给这个字赋予生命，这个字看上去不但是风风火火的样子，而且是百转愁肠的样子，或者是含羞带愧的样子，具体是什么样子，就要靠每个人的想象力了，书法家给了你遐想的空间。
我们只看到这四个字就有这么多变化，而王羲之的每一个字几乎都有这种变化，都遵循着变化的理念，甚至这成了一种书写本能，所以他的字能够承载更大更多的东西，中国人那种细密、敏感、天真的特点都反映在字里行间，这才是真正的书法吧。
当今书法人与古人的区别就是内心理念的差别，人们都知道儒家、道家、佛家这些门派，但没有几个人真正了解和尊重这些理念，所以在书法方面就显出了与古人的差距。
88、《祭侄文稿》是谁的书法作品?风格特征是什么?
《祭侄文稿》是唐代书法家颜真卿为自己的侄子季明在“安史之乱”中惨遭杀害而写下的一篇祭文。其用笔遒劲、浑厚，结字大小相间，变化无端。用墨枯润相间，天真烂漫。后世将《祭侄文稿》誉为“天下第二行书”。
89、《黄州寒食诗帖》是谁的书法作品?风格特征是什么?
《黄州寒食诗帖》是宋代书法家苏轼用行书书写的两首自作诗。这件作品抒发了他被贬黄州的郁闷心情。此帖点画坚实肯定，苍劲遒健，沉着凝重，笔势奔放，如潮似海，跌宕恣肆，为传世苏书中的最佳作品，被后人誉为“天下第三行书”。
综合类
90、书法的含义是什么?
简单地说，书法是指用毛笔书写汉字的艺术。它包括笔法、结构、章法、墨法四个基本要素。具体地说，指书家以墨汁、毛笔为书写工具，汉字为书写对象，宣纸、绢等适宜书写的材料为载体，运用正确的笔法、合理的结体、完美的章法、和谐的墨法来抒发性情，表现丰富内涵的一种中国传统艺术。
91、什么是“永字八法”?
指构成“永”字的八种基本笔画的写法。一是点为“侧”，二是横为“勒”，三是竖为“努”，四是钩为“超”，五是左上画为“策”，六是左下撇为“掠”，七是右上撇为“啄”，八是右下捺为“磔”。
92、什么是读帖?
读帖就是看帖，就是要像读书分析文章的要领和义理那样，去认真揣摩、分析、领悟碑帖中的用笔方法、结构特征以及章法布局等，做到心中有数。
93、什么是临帖?
临帖是将字帖放在旁边，仿照帖中运笔技法，结构特征，转折、提按、顿挫、起收、藏露以及章法布局而练习书写。人们经常采用的有对临、背临、意临。
94、什么是摹帖?
摹帖是以透明的薄纸覆于碑帖上，依据原字帖形迹书写。
95、什么是背临?
背临是学书的一种方法，在临摹精熟的基础上不看范本字帖，凭记忆默写，力求和原帖的风貌、神韵相似而逼真。
96、什么是“文房四宝”?
“文房四宝”指中国传统书画用的笔、墨、纸、砚。宣纸、湖笔、徽墨、端砚，是文房四宝中的精品。
97、什么是宣纸?
宣纸是用青檀树皮制成的，用于书画具有“表达艺术妙味”的特殊性能。安徽泾县的小岭是宣纸的故乡。四川夹江也出产书画纸，叫做“夹江宣”。宣纸分为生宣和熟宣两大类，生宣能吸水渗化，而熟宣不吸水渗化。
人们都知道王羲之书法有一个《兰亭序》，那么《兰亭序》到底伟大在哪呢?我觉得《兰亭序》有一个特点，很多书评家很少说到或者没有说到，《兰亭序》创造了情感化、艺术化、个性化的书法作品先河，也就是一篇独立的作品将它经典化的先河，在《兰亭序》之前，书法一直是为文字服务的，处在一个录文写经的状态，但《兰亭序》就打破了这个状态，它抒发自我情感，针对特定时间和地点，有感慨又有哲理。在这篇作品里，我们看到了人情味，看到了自由的光芒，看到了书法的自我意识，书法不是只为文字服务，恰恰是文字在为书法服务了。这才是《兰亭序》伟大的地方，它给后世做出了榜样，原来书法可以这样痛快淋漓的表现生活和自我，所以之后的很多名帖都有这个特点，都具有经典性、传奇性和艺术性。
《兰亭序》在技法上的伟大之处，我这里就不说了，因为很多学者都已经说过很多遍了，在这里我只想讲讲我个人从《兰亭序》中获取营养的方法。我没有临过《兰亭序》，如果我想临《兰亭序》，可以临摹得很像，这对我来说不是什么问题，所以我很少对着《兰亭序》临写，而是用长期的研读办法，其实这种办法也用于其他碑帖，我真正的临帖阶段只在十岁前，十岁之后就很少临帖了。
《兰亭序》是一门学问，不只是一篇字帖，这是很多人没明白的，所以干临《兰亭序》只能得冰山一角，《兰亭序》的作用和意义重大，而对于当今动辄否定《兰亭序》和王羲之的人来说，他们的言论是很可怕的，他们根本不知自己在说什么。
我们来看《兰亭序》中的一些字，这些字都是可以反复研究欣赏的。我们看这个“兰”字，《兰亭序》中很多单字我可以单讲一节课，但现在时间有限，我们只能浅浅讲一下。“兰”字造型威武魁梧、高大威猛，长方形的体型中，笔法变化微妙而丰富，后世的书法家比如米芾、赵孟頫所写的“兰”字都达不到这种水平。
再看“惓”字，这个字古代同“倦”字，右侧显得飞扬跋扈，有些霸凌左侧的意味，好像是在斥责和推搡左侧，而左侧的单人旁则是卑微和痛苦的样子，这是很了不起的造像方法，这种方法在古人书法中常见。
再看一下“游”字，“游”被竖向分成独立的三段，下部由一条横线托住，这三个独立的部分就是三种性格的表现，最左如奴仆、中间如贵妃、最右如帝王，真是高妙，这是长期拟象化用笔得到的结果，也就是说书法家可以自然而然地书写出这种非凡的艺术，达到心手相融的境界。
我们简单地分析了一下《兰亭序》，其实只是点到为止，还有很多更加玄妙的东西等待各位去发掘，把王羲之书法说成是一座宝库，或是一艘宝船，并不为过。